時裝畫在動漫以及遊戲角色的設計中，會根據劇中人物的活躍程度，繪製各種各樣的動作。此時的服裝不單是寫實的，也會出現幻想和未來世界的服裝，涉及的領域非常廣。時裝界與動漫遊戲界的畫者們今後相互之間的影響將會越來越深。本書將以發揮這兩個領域的長處、提高時裝畫的表現力為目的，把目光聚焦在所有從事人物畫表現方面的工作者身上，以此為中心來講解人體素描的繪製。說起素描，大家可能馬上會聯想到用鉛筆對陰影進行細緻描繪的情景，而本書將會把焦點集中於「用輪廓線來表現對象」，盡量用簡單的線條來繪製人體，以達到「掌握繪製優美人體的知識和技術」這一目的。下面就讓我們一起來學習吧！
時裝畫、插畫、漫畫等，人物畫有各式各樣的種類，繪製時我們需要根據不同的目的將想要強調的部分進行放大表現。漫畫人物的身高較矮，面部顯得較大，就是想讓我們去關注角色的表情；而時裝設計師採用身高較高的人來做模特，顯現了希望人們去關注服裝的心理。本書為了進一步增加時裝畫的效果，均採用8.5頭身來進行繪製。
你知道繪製時裝畫時最重要的三要素是什麼嗎？那就是「身體」「著裝」和「上色」，即給人體（身體）穿上服裝（著裝），並添加顏色和質感（上色）。將這三點相加，就可以畫好時裝畫了。即使服裝畫得很漂亮，但若人體繪製得差一些，也無法傳達出設計的亮點；即使人體和服裝都畫好了，但若顏色和質感不相符，那麼整體也會感覺不協調。讓我們將焦點分別集中在時裝畫的三要素上，各個擊破，提高自己繪製時裝畫的綜合能力吧！